¡Maldita línea 5!

Sólo he necesitado la línea 5 de metro en tres ocasiones y las tres veces he tenido que desistir de utilizarla. En la primera parada de la línea, Porte d'Italie, la megafonía indica que hay un problema en las vías y la línea estará parada durante más de media hora. ¿Media hora? Con mucha suerte. Las otras veces que intenté usar esta línea, estuvo parada toda la mañana. Para muchos de los lugares por los que pasa no hay alternativas cercanas así que la única opción posible, si no se pueden modificar los planes, es esperar. Parece ser que esta semana harán unos arreglos en las vías. A ver si es cierto, porque resulta incomodísimo que una línea que pasa por sitios tan mal comunicados, no funcione durante horas

Me entretuve haciendo fotos

Domingueros

Después de la lluvia del sábado, el domingo hizo un día estupendo y, a pesar de que se disputaba la Maratón, muchas personas decidieron buscar planes alternativos. Cuando llega el buen tiempo, uno de los sitios habituales para pasar el rato es el Muelle Anatole France, justo debajo del Museo Orsay en el que hay varias zonas de juegos para disfrute de niños y mayores y una amplia avenida para correr e ir en bici.

La Maratón

Este domingo aproveché para visitar el Palais de Tokyo y dar un paseo ya que el domingo hacía sol y calor. Al llegar, me encontré con la carrera que iba a toda marcha por la avenida de New York, saliendo del túnel de l'Alma, el lugar en el que Lady Di tuvo el accidente que acabó con su vida. La Maratón de París es todo un acontecimiento y además de participar en ella las primeras figuras mundiales, también se animan muchas personas anónimas, algunas en una forma física mejorable. Aquí sí que lo importante es participar. El ritmo de carrera de las 12:00 era bueno pero, varias horas más tarde, cuando salí del museo, los participantes que pasaban ya no corrían sino que caminaban, trotaban... lo cual es lógico porque además acababan de subir del túnel y tenían que recuperar las fuerzas. Como detalle, hay que decir que cuando subí al metro había muchos corredores que habían llegado a la meta o habían abandonado la carrera. Imaginaos un metro lleno de gente que acaba de correr una maratón...

 Corredores en el inicio de la carrera

 Vídeos de la carrera

Cuando salí del museo, la carrera todavía estaba allí

Balance del año municipal

Este mes se cumple el primer año de mandato municipal del equipo de gobierno presidido por la alcaldesa Anne Hidalgo. Con motivo de esta efeméride, en el Hôtel de Ville se mostraron algunos de los logros conseguidos en estos últimos doce meses así como algunos de los proyectos que se han puesto en marcha. No había demasiada gente ya que estuvo todo el día lloviendo pero si os interesa la gestión municipal del Ayuntamiento, podéis visitar este enlace.

Cartel anunciador

Se llamaba Jackie

No es ningún secreto que la vida cultural de París es muy variada y que, más allá de museos y monumentos oficiales, hay alternativas lúdicas que se salen de lo habitual. Dando un paseo por el Marais, me encontré con una exposición que versaba sobre la figura de Jackie Kennedy, la viuda del presidente Kennedy, organizada por la Galería Joseph que se encuentra en el 4 de la place de Thorigny, justo detrás del Museo Picasso.

Se trata de una exposición realizada por la fundación Democrats Abroad, perteneciente al Partido Demócrata de los EE.UU. en la que se recogen fotografías de las diferentes etapas de la vida de Jackie: su infancia y juventud, su matrimonio con el joven senador John Fitzgerald Kennedy, su apoyo en la campaña electoral de su marido que culminó con la llegada a la Presidencia, los viajes oficiales que realizó como Primera Dama de EE.UU. y escenas de su vida familiar posteriores al fallecimiento de Kennedy como su matrimonio con Onassis, escenas con sus hijos, sus hermanos y su madre o con miembros de la familia Kennedy. También se exponen algunos objetos como cartas, una bandera de EE.UU. y su vestido de novia. La parte más interesante y que más expectación levanta entre los visitantes es la relativa a la gira europea del Presidente y su esposa con parada muy significativa en París. La elegancia, belleza y educación de Jackie deslumbraron a los franceses hasta el punto de que el propio Kennedy dijo que él estaba allí como acompañante de Jackie.

JFK nunca ocultó la utilización con fines propagandísticos que hacía de la imagen de su esposa: una mujer joven, guapa, culta, que hablaba idiomas y con grandes dotes diplomáticas; tantas que el propio Kennedy la mandó sola a realizar una gira por varios países de Asia, cuyas fotos también se exponen. Uno de los mayores logros de Jackie fue conseguir que la República francesa permitiera el traslado de La Gioconda a EE.UU. para su exhibición allí. Su excelente francés (había sido alumna de La Sorbona), su buena educación y la buena sintonía que tenía con el ministro de Cultura, André Malraux y su esposa Madeleine, consiguieron el hito histórico de que el cuadro de da Vinci abandonara Francia y viajara hasta Washington.

Cartel de la exposición

Concurso hípico

Hoy día 10 arranca en el Grand Palais el concurso hípico de saltos organizado por Qatar y la empresa de gran lujo Hermès. Como todo el mundo sabe, la hípica es un deporte bastante elitista, sobre todo, en sus versiones de doma y salto. No sólo los caballos de competición y su mantenimiento son carísimos, también el entrenamiento del animal y del propio jinete suponen un gran desembolso. Es un acontecimiento deportivo y social de primer orden al que muy pocos tienen acceso. Al ser lugar de reunión de ricos y famosos, la expectación mediática que levanta es enorme pero pocos se paran a mirar lo que hay detrás del concurso. En los Campos Elíseos se han instalado unas carpas para "alojar" los caballos. No sabéis qué olor se respira al pasar por allí. Os dejo con las imágenes.

Más primavera

Si hace una semana os comenté la renovación de escaparates de los almacenes Primtemps, hoy toca hablar del resto de la decoración exterior y del interior. Junto a las puertas de entrada, hay unos chiringuitos muy cucos que siguen la decoración general de los escaparates. Me recuerdan el puesto de algodón de azúcar de los muñequitos Pin y Pon que yo tenía cuando era pequeña. Si comprar y mirar escaparates nos cansa, podemos recuperar fuerzas en estos puestecillos que venden de todo: palomitas de maíz, almendras garrapiñadas, gofres, crêpes, caramelos, algodón de azúcar, macarons, croque monsieur, refrescos...

 Los puestos callejeros de Primtemps

Una vez dentro, la decoración es mucho menos abigarrada que en los escaparates pero también vale la pena y ocupa espacios intermedios entre las boutiques de lujo, huecos de las escaleras y las zonas de entrada donde se exhiben los productos de edición limitada diseñados para este 150 aniversario.

 La mascota Rose rodeada de globos y flores

Gran ramo de flores

 Cafetería decorada en tonos rosas

Diseños expuestos junto a la escalera mecánica

Rose junto a más productos de la edición limitada

París Magnum

Desde el 12 de diciembre, el Ayuntamiento de París muestra una exposición de fotografías de la agencia Magnum ambientadas precisamente en la ciudad. Imágenes que nos enseñan cómo era la vida aquí desde los difíciles años 30 hasta la actualidad: política, reivindicaciones, cultura, personajes importantes... Todo se puede ver en esta exposición que ha sido prolongada hasta el 25 de abril. No se pueden tomar fotos ¡qué paradoja!

Cartel en la fachada del Hôtel de Ville

Dos Pascuas sin celebrar

La Semana Santa se vive muy intensamente en España pero no en Francia. Para empezar, en algunos departamentos ni siquiera es festivo laboral: sólo el lunes de Pascua y hay dos semanas de vacaciones a finales de abril o en otras fechas para los colegios. Además, no sé si habrá fiestas especiales en otras ciudades o en el campo pero, en París, no hay diferencia con el resto del año. Todo el mundo trabaja, los niños van al cole y no hay ninguna manifestación pública de religiosidad ni películas de romanos o de tema bíblico en la tele. Sólo se nota la religión en la comida. Las pastelerías echan a volar su imaginación con las figuritas de chocolate y las monas de Pascua.

Estos huevos de Pascua tan graciosos tienen nombres españoles: Paloma, Pedro y Paula.

Y no sólo se nota la aparición de comida especial relacionada con la Pascua católica, también con la Pascua judía o Pessah. Las zonas kosher de los supermercados se llenan de productos de la temporada como las matzot o maztá, el pan ácimo que se come en estas fechas, algunos también en versión dulce, que la tradición no permite la levadura pero sí el azúcar.

Acumulación de maztá en el supermercado

Retrato de un gentilhombre sevillano

La zona más visitada del Louvre es el ala Denon dedicada a los maestros de la pintura italiana y española, entre otras. Una vez pasada la vorágine de visitantes que se agolpan en el área italiana y, sobre todo, en la sala de la Gioconda, llegamos a otra gran sala mucho más vacía pero también interesante ocupada por obras italianas y españolas. Cuadros de Goya, Velázquez, Ribera... y un Murillo muy especial. Más allá de sus cursis Inmaculadas y pícaros, Bartolomé Esteban Murillo pintó el retrato de Íñigo Melchor Fernández de Velasco, duque de Frías, conde de Haro, condestable de Castilla y gobernador de los Países Bajos, conocido como Retrato de un gentilhombre sevillano. La contención y elegancia del cuadro llaman la atención comparadas con las obras tenebristas que están a su alrededor. 

 

Se trata de un retrato de cuerpo entero. El hombre está de pie. Lleva los guantes en una mano y el sombrero en la otra. Su traje es de seda negra; la camisa blanca de mangas plisadas con los ribetes en negro; la gorguera y los botones, de terciopelo; las calzas atadas con grandes lazos; la capa corta, de verano; el sable en el flanco; la melena negra, larga y suelta; la mirada, penetrante y directa. No se sabe cuándo pintó Murillo este cuadro, ni siquiera, si el modelo es quien creemos que es. Parece que el hombre ahí retratado intenta decirnos algo.

Si pudiera hablar....

El cuadro de la polémica

 

No se sabe mucho de la historia del retrato en sus dos primeros siglos. Lo que sí se conoce es que a principios del siglo XX pertenecía a la marquesa de Conyngham pero, a finales de los años treinta, sus dueños eran la familia francesa de Canson. De hecho, su última propietaria legal conocida, Suzanne de Canson, falleció en 1986, a los 76 años de edad pero, un año antes, la casa de subastas Christie's había puesto a la venta este cuadro en su sucursal de Ginebra. El Louvre lo adquirió por cinco millones de francos. 
 

Parece un asunto muy normal pero no lo es. El cuadro no fue puesto a la venta por su legítima propietaria sino por su dama de compañía, Joëlle Pesnel, quien recibió el pago en una cuenta de un banco suizo. Además, unos años antes, en 1.981, el Museo del Louvre ya se había puesto en contacto con la señora de Canson con intención de comprarle el cuadro. En conclusión, el Louvre conocía la identidad de la verdadera propietaria y que el cuadro se hallaba en territorio francés. No obstante, el Museo formalizó la compra-venta con una tercera persona y en Suiza, es decir, a sabiendas de que el cuadro había salido ilegalmente de Francia. El propio ministro de Cultura de entonces, el controvertido Jack Lang, confirmó la transacción por escrito a la señora Pesnel.

Todo iba bien hasta que la hermana de la señora de Canson, Jeanne Deschamps se enteró de la adquisición del cuadro por parte del Louvre y de que su hermana, con la que llevaba 40 años sin hablarse, había fallecido. Las dos hermanas no tenían contacto entre sí desde que Suzanne se fugó de su casa el día en que estaba previsto que celebrara su matrimonio, concertado, con un primo. Pero no huyó sola: le acompañó el ama de llaves de su familia con la que mantenía una relación amorosa y con la que luego convivió durante treinta años. 
 

A partir de ahí, la señora Deschamps, única familiar y por tanto heredera de su hermana, empezó una batalla legal contra Joëlle Pesnel y quienes gestionaron la compra-venta del Retrato de un gentilhombre sevillano. Acusó a Pesnel de secuestrar y maltratar a su hermana con la intención de apoderarse de sus bienes y de venderlos ilegalmente. Un tribunal le dio la razón en la primera parte del asunto ya que Pesnel fue condenada en 1.992 a 13 años de cárcel por secuestro y malos tratos. Por contra, el abogado que intermedió entre ella y el Louvre y el conservador del museo que se encargó de la adquisición no fueron ni siquiera procesados; al contrario, éste último, Pierre Rosenberg llegó a ser presidente del Louvre pocos años después. El asunto se convirtió en un escándalo ya que se mezclaron en él los ingredientes de un culebrón: abusos y maltrato, juicios, relaciones familiares tormentosas, historias de amor rocambolescas, titulares escabrosos de la prensa sensacionalista, apropiaciones indebidas, ventas ilegales y un aprovechamiento ílicito por parte del Louvre de la situación. El cuadro se convirtió en uno de los más odiados por el estamento cultural francés y en un quebradero de cabeza para el ministro Lang y la directiva del Museo. Por supuesto, Deschamps y su hijo amenazaron con nuevas demandas y procesos judiciales pero, veinte años después, el cuadro continúa expuesto en la sala 26 del ala Denon del Louvre.

Obras en el metro

No es ningún secreto que la red de metro de París está vieja, sucia, descuidada y pésimamente ventilada. Además, salvo la línea 14, ni las estaciones ni los trenes son accesibles para minusválidos. Por todos estos motivos, las obras de reparación son constantes. Dentro del plan Metro 2030, se van a comenzar trabajos especiales en varias líneas a la vez que conllevarán el cierre de varias estaciones en diferentes fechas. Si pensáis visitar París, pensad en esto antes de hacer planes. La lista de estaciones que permanecerán cerradas es ésta. Para más información podéis consultar la página web de la RATP.

Las obras eternas de la estación de Châtelet-Les Halles van completando etapas

Las damas del Hôtel de Ville

A Esther por su cumpleaños. Una de las mujeres más fuertes y admirables que conozco.

Ya os conté aquí que en la fachada sur del Hôtel de Ville están concentradas las estatuas de algunas ilustres damas parisinas y que, ahora que están abiertos los jardines, podemos verlas. Casualmente, en ese lado del edificio, es donde se encuentra el despacho de otra mujer, la más importante del Ayuntamiento, su Alcaldesa, la española Anne Hidalgo. Como se ve, éste es el lado más femenino de la casa consistorial. ¿Quiénes fueron estas seis damas para compartir el honor de aparecer en la fachada del Hôtel de Ville? ¿Qué aportaron al mundo para ser reconocidas con tan grande homenaje? ¿Cómo fueron capaces de destacar en un mundo de hombres? Veamos quiénes fueron.

 Mme. Roland

Mme. Roland (1754-1793): escritora, periodista, política y revolucionaria. Desde muy joven escribió artículos políticos en prensa lo que le hizo moverse en círculos revolucionarios. Se unió al Partido Girondino y fue la asistente de su marido cuando éste se convirtió en ministro del Interior. La pareja denunció públicamente los excesos del gobierno revolucionario y las críticas machistas no se hicieron esperar, incluso, la llamaban Coco Roland o Madame Coco (Coco es una manera fina de decir prostituta). Su marido dimitió y después de la prohibición de los Girondinos, fue detenida y, meses más tarde, guillotinada. En prisión, escribio sus Memorias. A los dos días de su ejecución, su marido, que había conseguido fugarse, se suicidó. 

Mme. de Sevigné

Mme. de Sévigné (1626-1696): escritora de género epistolar. Su pertenencia a la nobleza le hizo frecuentar los salones literarios y a personajes importantes. Durante toda su vida mantuvo correspondencia con miembros de su familia, artistas, altos funcionarios y religiosos... Después de su muerte, sus descendientes publicaron sus cartas que tienen un gran valor histórico ya que en ellas se describen los hábitos y la mentalidad de la nobleza de la época, el absolutismo como sistema político y la religión. El Museo Carnavalet expone varios objetos que le pertenecieron.

George Sand

George Sand (nacida Aurore Dupin 1804-1876): escritora y periodista. Fue gran amiga de Victor Hugo, Chopin, Liszt, Balzac, Flaubert... Fundadora y colaboradora de varios periódicos de la época, escribió novelas, obras de teatro y textos autobiográficos en los que también contaba importantes aspectos de la vida de sus ilustres amigos. Por todo ello, está considerada una importante cronista de su época.

Mme. Lebrun

Mme. V. Lebrun (1755-1842): pintora y retratista. Fue pintora de la Corte de Luis XVI, especialmente, de la reina Mª Antonieta y sus hijos. También retrató a otras damas de la nobleza y fue propietaria de un taller en el Louvre. Tras la Revolución, se exilió en Rusia donde también pintó a importantes personajes. Regresó a Francia durante el Imperio.

 Mme. de Staël

Mme. de Staël (1766-1817): novelista y ensayista. Publicó tratados sobre las obras de Rousseau, sobre política y sobre la influencia de las instituciones sociales en la literatura. También escribió un ensayo sobre el proceso penal de la reina Maria Antonieta en el que analiza la situación social y jurídica de la mujer en la época. Apoyó la Revolución Francesa y tuvo que exiliarse en Alemania durante la época de Napoleón. En este periodo, conoció la literatura alemana y tradujo algunas obras de Schiller y Goethe. También viajó por Italia, Inglaterra, Rusia y Suecia. Fue una de las primeras personas en hablar de la necesidad de tener un "espíritu europeo" más allá de las naciones. Escribió un panfleto llamado Contra el Emperador. Volvió a Francia en 1.814 donde publicó una biografía de la poetisa Safo y varios ensayos sobre la Revolución y el Imperio, además de promover las ideas del Romanticismo entre los escritores contemporáneos.

 Mme. Geoffrin

Mme. Geoffrin (1699-1777): fue la impulsora de un salón de debate filosófico que se celebraba en su propia casa y en el que eran participantes asiduos Voltaire, Diderot D'Alembert y otros. También invitaba a su salón a políticos extranjeros, embajadores y miembros de las casas reales europeas. Dada su cómoda situación económica, actuó como mecenas de filósofos y escritores con menos recursos y fue también inversora de la primera Enciclopedia.

Saint Sulpice

Uno de los mayores placeres de París es simplemente pasear y una de las zonas más bonitas para hacerlo es el distrito VI, Saint Germain: un barrio antiguo y señorial, menos popular que el Barrio Latino, más burgués pero también encantador. Aunque es menos turístico que su vecino, en los últimos tiempos ha tenido un importante repunte de visitas gracias, en especial, a la iglesia de Saint Sulpice, famosa por su aparición en la novela fantástica El código Da Vinci. Ya antes de entrar, vemos en la plaza un monumento interesante: la fuente de los Cuatro Puntos Cardinales. Cada uno de estos puntos está marcado por la figura de un obispo pero, paradójicamente, ninguno de los obispos que aparecen esculpidos llegó nunca a ser cardenal.

Imágenes de la fuente de los Cuatro Puntos Cardinales

Las curiosidades relacionadas con la ciencia no terminan en la plaza sino que continúan en el interior. Esta iglesia alberga cerca del altar un gnomon de la meridiana solar, es decir, un sistema que marca la hora del día proyectando una sombra en el suelo, como en los relojes solares. Uno de los párrocos de esta glesia pidió al astrónomo Henry Sully una manera para la determinación astronómica de los equinoccios con el objetivo de poder predecir la fecha exacta de la Pascua. Sully construyó una línea de cobre en el suelo, paralela a los meridianos de la Tierra, que se extendió hasta un obelisco de mármol en la pared. Al mismo tiempo, se instaló en la ventana sur un grupo de cristales transparentes salvo uno, opaco, que sería el que haría la sombra. De este modo, al mediodía del solsticio de invierno (21 de diciembre), el rayo de luz solar se ve en el extremo del obelisco, en el solsticio de verano (21 de junio) la luz incide en la meridiana y en los equinoccios (21 de marzo y 21 de septiembre), a mediodía la luz toca una plataforma oval de cobre delante del altar. Debido a que esto sirvió para realizar mediciones científicas, la iglesia se salvó de ser destruida durante la Revolución francesa. En realidad, no es la única iglesia de Europa que tiene este sistema para calcular el momento exacto de equinoccios y solsticios pero, a raíz de la novela y la historia que cuenta, la iglesia ha vivido una especie de fama mundial, que parece que empieza a remitir. En fin, tanta historia con la línea de latón del suelo y pocos son los que se fijan en las pinturas de Delacroix o en la estatua de san Pedro, réplica de la que hay en el Vaticano.

La línea que marca la luz solar y el obelisco

Estatua de san Pedro

P.D.: Mientras escribía esta entrada, me enteré de que una cadena de televisión francesa iba a emitir la película El Código Da Vinci, basada en la novela anteriormente citada y en la que aparece esta iglesia.

ViennaSphere

Esta semana se ha instalado en la plaza del Palais Royal la ViennaSphere, la esfera gigante de promoción turística de Viena en la que se pueden ver proyecciones y reportajes de la ciudad austríaca. El plato fuerte son los recorridos virtuales que se pueden realizar por la Ringstrasse que cumple su 150 aniversario y que, según la publicidad de la ViennaSphere, es la avenida más bonita del mundo. Decir esto en París es un poco arriesgado pero funciona, la ViennaSphere ha levantado bastante expectación. A partir del día 28, continuará su viaje por otras ciudades europeas, incluidas algunas españolas.

Exterior e interior de la esfera

150 años de Primavera

Debo reconocer que los almacenes Primtemps echan el resto en la reinvención de los escaparates de su sede central en el Boulevard Haussmann. Ya lo hicieron en Navidad con una cuidadísima decoración a cargo de la marca británica Burberry's. Ahora lo han vuelto a hacer con motivo de su 150 aniversario. Tanto la fachada principal como los escaparates han sido delicadamente adornados con gran profusión de flores de todos los materiales que se puedan imaginar (papel, plástico, tela...), bombillas, collages, murales... y, por supuesto, los artículos a la venta: una colección exclusiva de objetos de grandes marcas de moda, menaje del hogar, cosmética y alimentación diseñada para los almacenes y que se venderán, las próximas semanas, en una tienda efímera a través de internet y en su tienda principal. La decoración de los escaparates ha sido desarrollada por artistas plásticos de diferentes nacionalidades que han dejado volar su imaginación pero dentro de las premisas de la decoración general del edificio y el diseño de las piezas de la colección, esto es, variedad de tonos de rosa con preferencia por el magenta, muchas flores, estilo moderno pero chic y, como dicen los blogs de moda, un ambiente muy girly, o sea, femenino y juvenil. Además, la campaña tiene incluso una mascota llamada Rose. No hay duda, el fucsia está de moda.

 Fachada principal

 Rose, la mascota del 150 aniversario de Primtemps

 Pérgola decorada con flores y lucecitas

 

 Fondos de los escaparates

 

Diferentes artículos de la colección expuestos en los ecaparates

 Bolsa de compra que, por desgracia, no es mía